东西问·中外对话丨以电竞为业， 是不务正业吗 ？******
从小众狂欢到大众竞技 ，中国电竞20余年来不断打破偏见和壁垒 。
2001年，中国选手马天元和韦奇迪在WCG星际2V2项目中拿下中国电竞 的首个世界冠军 。彼时 ，电竞还只 是小众的存在，无法与传统体育项目相提并论。
2016年，中国战队Wings在第六届DOTA2国际邀请赛上夺冠 ，全球粉丝对中国电竞充满敬佩和向往；2021年，EDG斩获S11全球总决赛冠军 ，引起一片沸腾 。在主流赛事 的推动下 ，中外电子竞技 的交流和互动愈发密切 。
电竞选手如何逐梦 ？电竞如何促进中外青年交流？中国电竞发展现状如何？就此 ，中新社“东西问·中外青年对话”邀请中国互联网协会电子竞技工作委员会副主任委员李杰、中国传媒大学动画与数字艺术学院副院长陈京炜、《王者荣耀》职业选手曹志顺(ID ：久诚) 、意大利华裔《英雄联盟》职业选手赵志强(ID ：shad0w)展开对话 。
视频：【东西问·中外对话】电竞不等于打游戏来源：中国新闻网
对话实录摘编如下 ：
“电竞入亚”，如何撕掉偏见标签 ？
中新社记者 ：在您看来，电竞与玩游戏的区别是什么 ？
陈京炜：电子竞技不等于打游戏 。冠军 是电竞选手的目标 ，快乐则是游戏玩家的追求。电竞选手在比赛中体现出来的勇往直前和无所畏惧与竞技体育精神相通，它们跨越文化，激励着一代代中外青年。
李杰：电子竞技与打游戏有质的区别。电竞选手为了胜利日复一日地刻苦训练 、解读比赛 ；而打游戏则是生活 的消遣、娱乐。可以说，电竞 是小众 的竞技 ，大众的娱乐。
中新社记者 ：2021年11月 ，电竞成为杭州亚运会正式竞赛项目。两位职业选手怎么看待“电竞入亚” ？
shad0w：对电竞人来说，“电竞入亚”是个振奋人心的消息 ，也是电竞发展史上的里程碑，这代表着电竞正式被主流接纳，电竞选手 的社会认可度也随之提升。
久诚：“电竞入亚”后 ，电竞项目所获得的奖牌将计入国家奖牌榜，这代表电竞选手有了为国出征的机会 。如果能够在亚运会取得成绩，无论对个人还是对国家，都将成为一份荣誉 。与此同时 ，更多 的人将因此关注电竞 ，一些商业机构和企业也将加入，带动整个行业“出圈”。
电竞青年 ，如何“玩到点子上”？
中新社记者：久诚和shad0w是如何与电竞“结缘”成为职业选手 的 ？在电竞俱乐部中的生活又是怎样的？
shad0w ：我接触电竞之初，算 是个“网瘾少年”，父母反对我这样的生活方式 。为了证明给他们看，我去追寻我 的职业梦 。他们开始会担忧我 的经济状况 ，害怕我维持不了自己的生计，但我用行动告诉他们 ，职业电竞也可以成为一份事业 。后来 ，父母看到我的成绩 ，也开始慢慢支持我。
俱乐部 的生活比较单调，除了睡觉 、吃饭 、洗漱，基本所有时间都在进行高强度训练 。
久诚 ：我 的经历和shad0w大相径庭 。我家中是做电脑生意 的，所以从小就接触电子产品 ，家人也常带我玩游戏 。在游戏中，我遇到职业选手，他们会为我介绍比赛和职业生活，我发现这与我 的梦想十分契合，于 是开启了职业生涯。
中新社记者 ：电竞是吃“青春饭”的行业吗？
久诚：我认为不是说年纪小就能打出成绩，也不是年纪大就打不出成绩 。电竞考验的是选手的脑力和反应能力，如果能及时预防和治疗职业病 ，在保持良好作息和健康生活的情况下，选手也能在30岁，甚至40岁时保持竞技状态。
李杰 ：年龄并不是限制 ，国家规定职业选手必须年满18岁。虽然随着年纪 的增大，动作反应能力会逐渐下滑 ，但对选手来说 ，通过合理 的系统训练和长年的实战积累，能够拥有较长 的职业生涯 。就像在足球比赛中，经验丰富的门将年龄往往集中在28岁到32岁。
中新社记者：越来越多的高校开设电竞专业 ，该专业学什么？就业前景如何？
陈京炜：电竞 是一个非常长 的产业链 ，可以分上游、中游、下游。上游主要集中在游戏研发 ；中游包括赛事组织、运营和导编播 ；下游直接面向受众，包括竞技员、俱乐部 、解说等 。虽然不同学校对培养方向和细分领域 的选择会有所侧重，但都集中在培养上游和中游 的电竞专业人才上，倾向于理论和实践相结合 的教学模式。
电竞行业市场不断发展 ，对人才有了更多需求 。电竞爱好者在考虑从事该行业之前可以先做一些了解和试练 ，不论 是做竞技员 ，还 是投身到上游或中游的产业中 ，我认为都有发展的机会和空间 。
视频：【东西问·中外对话】电竞专业学什么来源 ：中国新闻网
一方屏幕，如何助力青年交流？
中新社记者：电子竞技行业 的强劲发展拓宽了各国青年文体活动的空间与边界，您认为如何通过电竞推动中外青年人文交流？
shad0w：电竞 是一门新兴 的“世界语言”，在电竞 的世界里，我们可以认识世界各地的朋友，相互理解、团结合作、公平竞争 ，大家在虚拟世界的交流中 ，展现出各自文化DNA中的修养和底蕴。
陈京炜：人们习惯崇拜自己擅长领域中的佼佼者，电竞领域也不例外。作为电竞文化的直接载体，电竞选手呈现的永不服输 的意志 、日渐精进 的专业技能、面对挑战的不骄不躁让我们自豪 。这些闪光点 是中国年轻一代的代名词，也 是中国文化 的底色 ，吸引着全球电竞参与者的目光 ，让更多人认识中国、了解中国。
中新社记者 ：很多中外青年通过电竞结下友谊 ，您会向海外青年推荐哪个游戏角色？
久诚 ：我会推荐《王者荣耀》中 的武圣关羽，这是以三国蜀汉名将为原型 的战士型英雄角色。青龙偃月 、赤兔马等中国元素融入其中 ，海外玩家会有不一样 的游戏体验 。可以说电竞正以人们易于接受 的方式讲述国风魅力，将中华武侠文化中的义薄云天和忠肝义胆展现给世界。
中新社记者 ：中国电竞市场现状如何？推动中国电竞产业发展还需要做哪些努力？
陈京炜：作为新兴产业，电竞市场 的发展既需要从国家层面对从业者劳动强度、风险规避 、利益分配等方面 的调控 ；又需要民间组织对行业规则、人才培养、中外交流的推动 。
李杰：当下，中国已成为全球最大 的电竞市场 ，相关政策正逐步完善，未来还会迎来更广阔 的发展前景。
推动该产业可持续发展，我认为可以着眼于以下五个方面。第一，必须坚持中国制造 。中国电竞需要中国元素，只有拥有自主研发 的游戏IP，才会在电竞市场拥有更大的话语权 。
第二，重视电竞人才培养。作为电竞市场的核心发展力 ，优秀 的电竞人才有利于在国际社会中树立良好 的中国青年形象。
第三，多角度深挖电竞产业 。数字经济环境下 ，电竞产品 的多元化属性可以提供更多商业模式，助力中国电竞产业良性发展 。
第四 ，培育电竞行业的社会责任感 。近年来，游戏防沉迷成为热点话题 ，电竞选手的心理、生理健康也引得各界关注 ，电竞从业者应勇担责任 ，彰显“智慧体育”“电竞运动” 的价值和生命力。
第五，丰富电竞赛事体系 ，打造全球化的电竞平台 。电竞产业应在实现内循环的同时与外循环对接 ，为规模化、市场化 、现代化发展添砖加瓦 。(中新网微信公众号)
经典常新：苏州评弹 的传承之道****** 经典常新 ：苏州评弹的传承之道 ——评盛小云领衔编演 的长篇弹词《娜事xin说》 潘讯（江苏省文联网络文艺传播部主任 ，文艺评论家） 如果盘点近两年长三角评弹界 的演艺盛事，不能不提到由苏州评弹领军人物盛小云领衔编演的长篇弹词《娜事xin说》 。去年金秋以来 ，《娜事xin说》在上海、苏州 、无锡等地巡演，在江南听客中引发了现象级观赏热潮 。 《娜事xin说》为什么能火 ？原因至少有三：一 是原著 的魅力 。《娜事xin说》 的蓝本为张恨水的长篇小说《啼笑因缘》 ，这 是民国鸳鸯蝴蝶派 的经典之作，1935年即有《啼笑因缘》弹词改编本演出，80余年来经过几代评书艺人的努力 ，《啼笑因缘》得以跻身评弹经典书目行列。二是盛小云 的号召力。盛小云是当代评弹最为优秀的艺术家 ，嗓音清丽婉转 ，表演细腻传神，说唱《啼笑因缘》三十载，已经形成了自己的表演风格。盛小云的演出团队也 是一时之选 ，高博文 、吴新伯、施斌 、吴伟东等，都是具有深厚功底和创新能力 的一线演员 ，演出阵容可谓 是苏沪两地评弹艺术家 的强强联合。三是全新编演形式的吸引力 。编创者从原版《啼笑因缘》中拎出樊家树与何丽娜 的爱情线 ，重新编排出九回书 ，分三场演出。这种演出形式和分回设计 ，既非传统长篇演出形式，又不同于一般 的中篇表演 ，三场演出既能贯通连缀又可独立成篇，近似于戏曲的“连台本戏” 。这 是适应剧场演出 的主动调试，这种编排创新拓宽了当代评弹长篇书目 的表演形式，吸引了更多层次 的观众走进剧场欣赏评弹演出。 长篇进剧场 的背后 ， 是评弹人对当代长篇书目生存状态的焦虑与突围。近几十年来，评弹界主要编演力量都投入中短篇 的创作中 。作为苏州评弹生存方式和存在形式的长篇演出则处在持续衰落中 ，不仅传统书目丢失、表演书回萎缩 ，新编书目更乏善可陈 。演员无书可说，观众无书可听 ，长篇书目 的书场生存陷入尴尬之中 。当代评弹并不缺乏好演员，缺的 是好书——优秀长篇书目。出于对当代评弹发展症候 的清醒认识 ，以及对评弹传承规律的深刻把握，盛小云带领她的编演团队前后耗时八年之久打造出这部《娜事xin说》 ，赋予了苏州弹词《啼笑因缘》以新 的面貌。 长篇弹词《啼笑因缘》 的经典性来自小说原著的恒久价值。作为通俗小说文本，《啼笑因缘》的魅力在于将言情与武侠糅合，通过曲折动人的情节讲述了一出爱情悲喜剧；在于用20世纪30年代新的时代观念来审视市民世界，来表达金钱与爱情的对峙与冲突、肉身与灵魂的合一与分离。但是小说文本并不能直接搬用到弹词表演中 。作为流行于市井中 的说唱艺术 ，弹词本在小说的基础上 ，经历了一个“再通俗化” 的过程，评弹编演者以民间道德和市民伦理对这一出爱情悲喜剧进行了改铸 。“再通俗化” 的改铸，涉及情节元素 的挪移、叙事节奏的调整 、人物形象 的重塑、美学风格 的重建等多方面，这是通俗文学经典与评弹表演艺术的碰撞融汇， 是评弹艺术演进与时代审美心理 的交糅合流 。传统不 是简单保留和复说，活的传统是在现在 的基础上 的重新建构。今天要创作一部“剧场版”《啼笑因缘》 ，就 是要以当下的接受视野和文化观念对这部长篇弹词进行新的改铸 。 《娜事xin说》 的编创团队由徐檬丹、傅菊蓉 、胡磊蕾三代老、中、青评弹编剧组成 ，他们在文本的“重新建构”上进行了积极探索 。主创人员将戏剧性冲突聚焦在了这场爱情悲喜剧中最深情、最痴迷 、最纠结 的何丽娜身上，增写了《北洋春》《送花会》《梦咖啡》《吉祥胡同》等原创书回，推演出很多合乎情理 的故事情节和细致微妙 的心理刻画 。通过当代 的审美理念和艺术语言 ，强化和丰富了《啼笑因缘》的情感章回和书中人物的心路历程 。盛小云重新解读了何丽娜这个人物 。原创书回巧妙地嵌入传统回目中，弥合出一条完整 的樊、何“恋战”叙事线，并由此映衬出何丽娜的性格命运 。盛小云塑造的何丽娜，一笑一颦款款深情 ，举手投足楚楚动人 。但是，盛小云的表演又拿捏分寸、柔中寓刚 。通过一系列啼笑皆非 的情节设计 、缠绵缱绻的情感倾诉 ，逐步向听众揭示出在何丽娜美丽痴情的外表下 ，还有一条更富魅力的性格潜流。何丽娜迷恋而不沉溺、深情而又自省 ，她在情感冲突、爱情纠葛中“认识自己 ，洗练自己，自觉自愿地改造自己” ，成为这个人物最可爱的品格 。对何丽娜性格潜流的揭示与凸显 ，不仅 是盛小云对何丽娜的成功重读 ，也将弹词《啼笑因缘》 的审美价值推进一步 。 当然，九回书还不 是盛小云版《啼笑因缘》 的全貌，《娜事xin说》应是盛小云“常说常新”愿望中 的一块“试验田”。从《啼笑因缘》全书来看，拎出樊 、何“恋战” 的单线并不完整。张恨水写《啼笑因缘》深受《红楼梦》影响，尤其表现在书中人物的安插与塑造上。曹雪芹写人，不仅将笔下人物置于繁复的关系网络之中 ，还在重要人物之间构成一组对照，或者赋予主要人物一个投影与幻象。前者如薛宝钗与林黛玉，后者如贾宝玉与甄宝玉、薛宝钗与袭人、林黛玉与晴雯等 。这些对照和投影 ，或为人物性格 的诠释，或为命运轨迹 的注脚，或为人生悲剧的慨叹。在《啼笑因缘》中沈凤喜与何丽娜即构成一组对照的人物关系。张恨水将二人设计成形容近似 、面貌酷肖，这并非一般“小说家言” 的花招把戏 ，实则 是借用《红楼梦》的笔法，使沈凤喜与何丽娜互为映象 ，以命运的反差与性格的映带写出一种人生观念和美学信条 。沈凤喜的命运始终处于被动状态 ，她被虚荣、贪婪、软弱 的负面性格牵引着一步步沉入深渊，但她 是一个“被侮辱被损害者”。何丽娜则始终积极地把握自己的命运 ，由一个虚荣佚荡的富家千金转变为洗尽铅华 的时代女性，虽然其间有曲折、有跌宕 ，但这个过程充满正能量 。因此，樊 、何之恋如果脱离了樊、沈之恋 的缠绕与对照 ，也就失去了意义 。 期待于来者 。希望盛小云领衔 的编演团队能够再接再厉、常说常新 ，立足今天 的文化姿态对小说原著与弹词传本进行再思考 、再解读、再创造，“重建”出属于我们这个时代 的长篇弹词《啼笑因缘》 。 《光明日报》（ 2022年12月21日 16版） 彩神lv地图 |
